storytelling_ru


Сторителлинг. Создай свою историю


[sticky post]Верхняя запись
story
astiya_td
Добро пожаловать в русскоязычное сообщество, посвященное сторителлингу!

Для нас сторителлинг – искусство, включающее и создание истории - текста, изображений, и презентацию истории - в публичном выступлении или уютном блоге.

Сторителлинг вырастает на стыке множества вещей – сценариев, письменных практик, актерского мастерства, публичных выступлений, социальных сетей, нейропсихологии, теорий коммуникации, маркетинга, песен, книг, фильмов, фотографий, рассказов о себе при знакомстве и многого другого.
Кому пригодится и что здесь есть...Collapse )

Обмен историями между исполнителем и слушателем — и наоборот
по-другому
puho
Певица-трансгендер Энони (Anohni), в прошлом известная как лидер группы «Antony and the Johnsons» Энтони Хегарти, выпустила новый альбом Paradise.

Повысить интерес к своему диску певица решила, огласив информацию о том, что в альбом вошло семь композиций, тогда как на самом деле на диске их шесть. Это обстоятельство Энони объяснила тем, что седьмой трек можно прослушать исключительно по личному запросу певице.

«Если хотите последнюю песню альбома Paradise, напишите мне на почту anohni@rebismusic.com и расскажите в одном-двух предложениях, что вас волнует больше всего, или какие у вас надежды на будущее», — призывает аудиторию Энони со своего профиля в Facebook.

Плата за прослушивание неизданной седьмой композиции – это «жест анонимной откровенности». Тем, кто решится откровенно поведать о личном, артистка вышлет анонсированный трек «I Never Stopped Loving U».

Саймон Кричли против концепции нарративной идентичности
заяц
masterskietexta
Есть такая теория, которую называют концепцией нарративной идентичности. Суть в том, что жизнь каждого человека — что-то вроде истории, с началом, серединой и концом. Обычно есть какие-то определяющие травматические переживания в детстве и кризис или несколько кризисов в середине жизни (секс, наркотики — подойдет любая зависимость), из которых герой чудесным образом выбирается. Кульминацией таких жизнеописаний, как правило, бывает искупление, за которым следуют развязка, и на земле мир, и в человеках благоволение. Жизнь индивида предстает как некое единство, когда он может рассказать о себе последовательную историю. Люди постоянно так делают. На этой лжи держится идея мемуаров. Этот же принцип — raison d’être для внушительной части того, что осталось от издательской индустрии, которую кормит жуткий мир бульварной литературы, плодящейся на курсах креативного письма. Я, напротив, вслед за Симоной Вейль, верю в декреативное письмо, которое движется по спирали все возрастающего отрицания и приходит... к ничто.

Кроме того, я думаю, что идентичность — штука очень хрупкая. В лучшем случае это череда эпизодических явлений, но никак не грандиозное нарративное единство. Как утверждал Дэвид Юм, наш внутренний мир складывается из не связанных между собой «пучков восприятий», наваленных, словно кучи грязного белья, в комнатах нашей памяти. Возможно, поэтому метод нарезки Брайона Гайсина, когда текст нарезают ножницами и как бы в случайном порядке склеивают фрагменты (а Боуи, как известно, заимствовал этот метод у Уильяма Берроуза), оказывается гораздо ближе к реальности, чем любая вариация натурализма.

Эпизоды, которые образуют в моей жизни какую-то структуру, на удивление часто сопровождаются текстами и музыкой Дэвида Боуи. Только он складывает их во что-то цельное. Конечно, есть и другие воспоминания, другие истории, кроме этих эпизодов, и в моем случае все усложняет амнезия, вызванная серьезной производственной травмой, которую я получил в восемнадцать лет. Однажды у меня рука застряла в станке, и после этого я многое забыл. Но Боуи — мой саундтрек. Мой постоянный незримый спутник. И в радости, и в горе. Его и моих.

Самое удивительное, что я такой не один. Тех, кому Боуи дал почувствовать сильную эмоциональную привязанность — целый мир; он освободил нас, помог нам обнаружить других себя, более эксцентричных, более честных, открытых и интересных. Сейчас, оглядываясь назад, можно сказать, что Боуи был мерилом прошлого, его триумфов и триумфальных провалов; проверял и стал пробным камнем возможного будущего, более того — он требовал лучшего будущего.

(Саймон Кричли, «Боуи», источник)

Даниэль Канеман. Жизнь как история
по-другому
puho
В самом начале своей работы над измерением ощущений я попал на представление «Травиаты» Верди. Опера славится великолепной музыкой, но это еще и трогательная история любви молодого аристократа и Виолетты — дамы полусвета. Отец юноши убеждает Виолетту отказаться от возлюбленного, чтобы спасти честь семьи и будущий брак сестры молодого человека. Жертвуя собой, Виолетта отвергает любимого. Вскоре она заболевает чахоткой (в XIX веке так называли туберкулез). В финале умирающая Виолетта медленно угасает, окруженная немногими друзьями. Ее возлюбленный, узнав об этом, спешит в Париж, чтобы увидеться с ней. Виолетту переполняет радостное ожидание, но силы ее быстро тают.

Сколько бы раз вы ни слушали эту оперу, в финале вас охватывает напряжение и тревога: успеет ли возлюбленный? Для него важно повидаться с любимой. Он, конечно, успевает, звучат несколько волшебных любовных дуэтов, и после 10 минут восхитительной музыки Виолетта умирает.

По дороге домой я задумался: чем для нас так важны эти последние 10 минут? Стало ясно, что меня вовсе не волнует, сколько лет прожила Виолетта. Если бы мне сказали, что она умерла в 27 лет, а не в 28, как я считал, то пропущенный год счастливой жизни меня вовсе не тронул бы; но возможность пропустить последние 10 минут значила много. Кроме того, чувства, которые я испытывал от воссоединения влюбленных, не изменились бы, узнай я, что они провели вместе не 10 минут, а целую неделю. А вот если бы юноша опоздал, «Травиата» стала бы совсем иной историей. Всякая история повествует о важных событиях и памятных моментах, а не о течении времени. Для нее естественно игнорирование длительности событий, и конец часто определяет ее суть. Одни и те же основные свойства проявляются в правилах нарратива и в воспоминаниях о колоноскопии, отпуске и фильмах. Так работает вспоминающее «я»: оно составляет истории и хранит их для будущего использования.

Не только в опере мы представляем жизнь в виде истории и хотим, чтобы все кончилось хорошо. Если нам рассказывают о гибели женщины, много лет не видевшей дочь, мы хотим знать, встретились ли они перед смертью. Нас волнуют не только чувства дочери; мы хотим улучшить повесть о жизни матери. Наша забота о людях часто выражается в заботе о качестве их истории, а не в заботе об их чувствах. Нас трогают события, меняющие историю уже умерших людей. Если человек умер, веря в любовь жены к нему, мы жалеем его, узнав, что она много лет держала любовника, а с мужем не расставалась только ради его денег. Нам жалко мужа, хотя он прожил счастливую жизнь. Мы сочувствуем унижению ученого, сделавшего великое открытие, которое после его смерти оказалось ошибкой, забывая, что сам он никакого унижения не испытал. Больше всего, разумеется, мы переживаем за «повесть» своей собственной жизни и очень хотим, чтобы история вышла хорошей, а герой — достойным.
Read more...Collapse )

Даниэль Канеман. Ретроспективное искажение
по-другому
puho
Разум, который составляет нарративы о прошлом, любит все «раскладывать по полкам». Когда происходит непредвиденное событие, мы немедленно меняем свой взгляд на жизнь, чтобы приспособиться к новому.

Представьте себя в ожидании футбольного матча, где обе команды имеют примерно одинаковый рейтинг. Одна из команд побеждает с громадным перевесом в счете. В обновленной модели мира победившая команда тут же становится более сильной, и это меняет ваше видение ее прошлых и будущих достижений. Учиться на неожиданностях довольно разумно, хотя это и приводит к опасным последствиям.

Главная ограниченность человеческого разума состоит в том, что он почти не в состоянии вернуться в прошлое, занять прежнюю позицию, зная о будущих переменах. Чуть только вы построили новую картину мира или его части, старая стирается — вы уже не вспомните, как и во что верили раньше.

Read more...Collapse )

Pixar in a Box. Введение в сторителлинг. Перевод
1_visual_story
Недавно команда Pixar начала свой курс по сторителлингу. Пройти мимо невозможно. Поэтому мы начинаем потихоньку переводить уроки этого курса, чтобы как можно больше людей познакомилось с ним.

Хотя курс и рассчитан на начинающих, он очень интересен. Позволяет познакомиться не только с азами сторителлинга, но и погрузиться в творческую атмосферу команды Pixar.

Ссылка на курс https://www.khanacademy.org/partner-content/pixar/storytelling

Смотрим первое вводное видео!



Подписывайтесь на наши страницы в социальных сетях facebook, Instagram, Telegram

Елизавета Викулова, руководитель «Первой Студии Сторителлинга»

Даниэль Канеман. Наш мозг любит рассказывать истории
по-другому
puho
«Родители Фреда явились с опозданием. Вот-вот должны были приехать из службы доставки. Фред рассердился».

Вы знаете, отчего рассердился Фред, и служба доставки тут ни при чем. В вашей сети ассоциаций раздражение и недостаточная пунктуальность связаны между собой как результат и возможная причина, но с ожиданием службы доставки у раздражения связи нет.

Во время чтения у вас мгновенно сложилась связная история, вы сразу же поняли причину злости Фреда. Нахождение таких причинных связей — часть понимания, и это — автоматическая функция ума. Сознательное «я», получив интерпретацию причин, принимает ее.

Прочитайте предложение:
Проведя целый день на людных улицах Нью-Йорка за осмотром прекрасных достопримечательностей, Джейн обнаружила, что у нее пропал кошелек.

Испытуемых просили прочесть эту нехитрую фразу и затем неожиданно предлагали пройти дополнительный тест на воспроизведение. Оказалось, что слово «карманник» сильнее ассоциируется с содержанием этого предложения, чем слово «достопримечательности», хотя второе слово употреблено в предложении, а первое — нет. Объяснение лежит в правилах ассоциативной связности. У исчезновения кошелька могло быть много разных причин: он выпал из кармана, его забыли в ресторане и т. д. Однако сочетание идеи пропавшего кошелька с мыслями о Нью-Йорке и толпах порождает объяснение, что причиной пропажи стал карманник.

Бельгийский психолог-аристократ Альберт Мишотт в 1945 году опубликовал книгу, опровергнувшую многовековые — как минимум со времен исследования Юмом ассоциации идей — философские воззрения на каузальность. До этого считалось, что мы выводим физическую каузальность из многократных наблюдений корреляций между событиями. Мы бесчисленное количество раз видели, как один движущийся предмет задевает другой предмет, который немедленно начинает двигаться, часто (но не всегда) в том же направлении. Так получается, когда один бильярдный шар сталкивается с другим или когда вы задеваете и сбиваете вазу.

Мишотт предположил другое: он утверждал, что мы видим каузальность так же непосредственно, как видим цвет. Для доказательства он создавал последовательность событий с участием нарисованных на бумаге черных квадратов, приведенных в движение.

Read more...Collapse )

Её история (Herstory)
по-другому
puho
Новая марка российского дизайнера Ольги Шурыгиной берет свое название от неологизма «herstory», который неотъемлемо связан с историей феминизма и феминистского искусства. Это противопоставление женского взгляда на историю мужскому. Первая коллекция марки была представлена 24 февраля в книжном магазине «Чтец». К выходу коллекции дизайнер выпустила ограниченным тиражом книгу «Herstory». В нее вошли фотографии восьми героинь — женщин разного возраста и профессий, сыгравших важную роль в жизни автора. Показ прошел в формате встречи с читателями, а одежду демонстрировали не профессиональные модели, а обычные женщины.



Как все начиналось

Все началось полтора года назад, когда я задумала создать новую марку. Первые полгода я пробовала разные идеи: сидела в библиотеках, загоралась, но спустя неделю работы и исследований я понимала, что это не мое. Идея Herstory прожила со мной несколько месяцев, после чего я вплотную занялась ее реализацией.

О концепции бренда

Я исследую роль женщин в современном мире и предлагаю вещи, которые эту роль выражают. Вместо политических лозунгов я выбрала предметы, которые помогают увидеть лицо и характер, не отвлекают от истории героини. Они практически лишены видимого декора. Главным для меня было создание одежды, которая «не мешает разглядеть, о чем думает женщина».

Herstory — это неологизм (от слова history — история), который неотъемлемо связан с историей феминизма и феминистского искусства в частности. Впервые он был упомянут американской активисткой и поэтессой Робин Морган в начале 70-х и составлен из двух слов: her и story («ее истории»). Термин противопоставлен мужскому взгляду на историю и вновь приобрел важность в связи с подъемом феминистского движения во всем мире. В частности, он использовался в 2016 году CFDA и американским Vogue для избирательной кампании первой в истории женщины — кандидата в президенты.

К выходу коллекции я выпустила книгу «Herstory» с портретами женщин, сыгравших важную роль в моей жизни. Первая часть проекта — это портреты без ретуши и интерьера, где все внимание направлено на лица. Вторая — съемки тех мест, где герои проводят большую часть времени, которые также являются портретами, но без присутствия самих героев. Например, у Карины Багдасаровой этим местом стал Ивановский цирк, в котором в тот момент у нее проходили гастроли. Третьей частью проекта стали ответы на вопросы героев о силе и красоте. Таким образом, получилось тройное фотоувеличение, концентрация на личных историях.

Источник: https://www.buro247.ru/fashion/fashionshows/10-mar-2017-new-name-herstory.html

Леонид Фейгин. Сторителлинг в картинках и поступках
по-другому
puho


Принято считать, что дизайнер меняет мир. Но порой эта формула срабатывает в совершенно противоположном направлении. Леонид Фейгин, креативный директор и совладелец DDVB о случаях, когда знания бренд-маркетологов оказываются бессильными, кажутся фальшивыми и ненастоящими, а работа перестаёт упирается в деньги и увеличение прибыли.

Лекция состоит из двух частей:

Первая о сторителлинге как базовом приёме, на котором строятся все истории, в том числе и брендинге.

Вторая часть посвящена работе над социальными проектами. О фирменном стиле для фонда, помогающего детям, обреченным на смерть, стиле для слепоглухонемых людей и стиле для центра лечебной педагогики.

StoryTellFest: игровой проект по сторителлингу, работе с личными мифами, созданию Личных Историй
по-другому
puho
Оригинал взят у hloflo в StoryTellFest: игровой проект по сторителлингу, работе с личными мифами, созданию Личных Историй

В давние-давние времена люди воспринимали свои жизни как сюжеты, которые кем-то придуманы. Отголоски этих представлений можно встретить в фольклоре и сейчас. У северных народов ханты и манси есть такой устойчивый оборот: когда герой попадает в передрягу, на грани жизни и смерти, он говорит "если суждено продлиться моей песне, если суждено продлиться моей сказке...". Жизнь у них воспринимается как личная песня-сказка. То же самое у американских индейцев "У каждого есть песня. Бог дает песню каждому из нас. Вот откуда мы знаем кто мы. Наши песни говорят нам кто мы".

Так про что "ваша песня", о чем "ваша сказка"?
Какую Историю рассказывает каждый из нас своей жизнью?
Можно ли переписать то, что уже написано? Пересказать то, что уже рассказано?
Кого мы делаем злодеями в своих Историях, а кому отводим роль попутчиков и помощников?
Как изменить наскучивший жизненный сюжет? И разобраться в хитросплетениях запутанного?

Про это будет ЖЖ-проект по сторителлингу, работе с личными мифами, созданию Личных Историй "StoryTellFest"*
"Это большая игра, в которой участники только и делают, что выдумывают разные истории о себе, ни слова не говоря о реальных событиях своей жизни. Но чем дальше они сочиняют, тем - удивительные вещи! - больше понимают про себя, про свою жизнь, про отношения и события в ней, про свои ресурсы, о которых они не знали, про свой Путь, о котором они догадывались".

Что будет на этом фесте?
Мы будем рассказывать, переписывать, раскрашивать, анализировать свои Истории, творить новые захватывающие красивые Истории о себе. Это творческая работа с глубокими метафорами, она дает неожиданное видение собственной жизни как Истории с определенным сюжетом, понимание "затыков", повторяющихся событий, своих сильных сторон, основных ресурсов. Это о предназначении, жизненной концепции, о персональной жизненной схеме.

Из чего творить будем?
Каждый - из своих собственных мифов и легенд, личных сказок и драм, лирических и фантастических сюжетов.

И когда начало?
Старт в апреле - 13-ого, завершение в знаковый для создателей историй день - 23 апреля во Всемирный день авторского права.
За эти дни у нас будет 7 встреч-студий, встречи будут проходить на площадке ЖЖ. Формат асинхронный, у вас будет примерно 1-2 суток для размышления над заданием и ответом на него. В основном в заданиях вы работаете самостоятельно, а я вас сопровождаю. Лишь одно задание - арт-сессия - будет проходить в синхронном режиме и потребует присутствия всех участников в определенное время у компьютеров.

Read more...Collapse )

Подробности о том, что внутри: ТУТ, ТУТ и ТУТ

?

Log in